Forestil dig at skulle tage Snehvide og gøre hende til en moderne kvinde med traumer. Eller at transformere Rumplestiltskin fra en gnaven trold til en charmerende psykopat i Armani-jakkesæt. Det lyder som en umulig opgave – og alligevel lykkedes det for medvirkende i Once Upon A Time at skabe noget magisk.
Da ABC’s fantasyserie ramte skærmene i 2011, var det ikke bare endnu en eventyr-adaptation. Her blev klassiske Disney-figurer viklet ind i psykologisk kompleksitet, moderne dilemmaer og – ikke mindst – menneskelige skuespillere, der skulle bære byrden af generationers forventninger på deres skuldre.
Men hvad sker der, når du beder skuespillere om at genopfinde ikoniske figurer? Resultatet er enten katastrofalt cringe eller ren magi. Heldigvis valgte castingdirektørerne klogt – og medvirkende i Once Upon A Time endte med at skabe en ensemble, der både ærede originalmaterialet og sprængte det i luften.
Læs også artiklen medvirkende i Yellowstone
Hvem er de vigtigste medvirkende i Once Upon A Time?
Hjertet af ensemblet
Når man taler om medvirkende i Once Upon A Time, er der ingen vej uden om kerneskuespillerne, der formede seriens DNA fra første episode. Robert Carlyle som Rumplestiltskin/Mr. Gold er måske det mest geniale cast-valg i moderne tv-historie. Carlyle, kendt fra sin barske rolle i Trainspotting, bragte en skotsk charme til figuren, der gjorde ham både frygtindgydende og uimodståeligt tiltrækkende.
“Jeg vil have mit barn tilbage!” – den linje bliver leveret med sådan intensitet af Carlyle, at man glemmer, at han teknisk set er skurken. Det er skuespil på højeste niveau, hvor hver gestus og blikflakkende øjenkast afslører lag efter lag af sårbarhed under det manipulerende ydre.
Ginnifer Goodwin tog den modsatte tilgang med sin Mary Margaret/Snehvide. Hvor Disney’s version var sød og naiv, skabte Goodwin en kvinde med kant – en, der kunne skyde med bue og samtidig undervise børn i matematik. Hendes kemi med Josh Dallas (Prins Charming/David) virkede så ægte, at de to endte med at blive gift i det virkelige liv. Talk about method acting!
De kvindelige styrkepositioner
Jennifer Morrison som Emma Swan bar hele seriens grundpræmis på sine skuldre: den voksne kvinde, der ikke tror på magi, indtil hun pludselig skal redde alle. Morrison, der kom direkte fra House, bragte en kynisk edge til rollen, der gjorde Emmas transformation fra skeptiker til troende helt des mere overbevisende.
Men det var Lana Parrilla som Regina Mills/Den onde dronning, der stjal showet. Parrilla havde den utaknemmelige opgave at gøre en klassisk Disney-skurk sympatisk uden at miste hendes farlighed. Resultatet? Otte sæsoner med nuanceret karakterudvikling, der transformerede Regina fra had-objekt til fan-favorit.
Læs også artiklen medvirkende i Squid Game
Instruktørerne bag magien
Edward Kitsis og Adam Horowitz, seriens skabere og hovedinstruktører, kom fra Lost – og det mærkedes. Deres tilgang til storytelling, hvor fortid og nutid smelter sammen i komplekse narrative puslespil, satte standarden for, hvordan medvirkende i Once Upon A Time skulle navigere mellem to verdener.
| Navn | Rolle i Once Upon A Time | Kendt fra tidligere | Fun fact |
|---|---|---|---|
| Robert Carlyle | Rumplestiltskin/Mr. Gold | Trainspotting, The Full Monty | Improviserede det karakteristiske gigl |
| Ginnifer Goodwin | Mary Margaret/Snehvide | Big Love, He’s Just Not That Into You | Gift med Josh Dallas i virkeligheden |
| Jennifer Morrison | Emma Swan | House, How I Met Your Mother | Forlod serien efter sæson 6 |
| Lana Parrilla | Regina Mills/Den onde dronning | Boomtown, Miami Medical | Taler flydende spansk |
| Josh Dallas | David Nolan/Prins Charming | Thor (Fandral, original cast) | Erstattet af Zachary Levi i Thor-filmene |
| Emilie de Ravin | Belle | Lost, The Hills Have Eyes | Australsk accent sliver nogle gange igennem |
Hvad kendetegner sammensætningen af de medvirkende i Once Upon A Time?
Der er noget fascinerende paradoksalt ved casting-filosofien bag Once Upon A Time. Instruktørerne søgte bevidst skuespillere, der ikke lignede de klassiske Disney-fortolkninger. Ingen af hovedrollerne var åbenlyse valg – og netop derfor virkede det.
Tag Emilie de Ravin som Belle. Hvor Disney’s Belle er en brunhåret bogorm, er de Ravin lille, blond og kommer med et australsk temperament, der skinner igennem hendes påtagne amerikanske accent. Men hendes kemi med Robert Carlyle? Elektrisk. Deres forhold blev seriens emotionelle rygrad – Skønheden og Udyret genfortalt som en studie i codependency og kærlighed på trods af mørke hemmeligheder.
Det interessante ved ensemblet er deres fælles evne til at spille i to registre samtidig. Hver skuespiller skal mestre både deres “rigtige” verden-persona (borgmestre, lærere, sheriffs) og deres eventyr-selv (dronninger, prinser, magikere). Det kræver en særlig form for skuespillerisk smidighed, som medvirkende i Once Upon A Time alle besad.
Diversiteten var også påfaldende – ikke kun etnisk, men i skuespilleriske baggrunde. Fra Robert Carlyles teaterbaggrund til Jennifer Morrisons tv-rutine, fra Lana Parrillas latina-heritage til Josh Dallas’ actionfilm-erfaring. Det skabte en dynamik, hvor forskellige tilgange til karakterarbejde berigende hinanden.
Once Upon A Time Trailer
Hvilke andre projekter kender vi de medvirkende fra?
Robert Carlyle – den skotske kamæleon
Før han blev tv’s mest elskede psykopat, var Carlyle allerede en legende. Hans Mark Renton i Trainspotting (1996) definerede 90’ernes britiske cinema, mens hans Hitler-parodi i The Full Monty viste hans komiske timing. Men det var måske hans skrækindgydende Begbie, igen fra Trainspotting, der forberedte ham til Rumplestiltskins mørkere øjeblikke.
Carlyles særkende – evnen til at veksle mellem charme og trussel på et sekund – blev perfektioneret over årtier. Fra seine drama som Hamish Macbeth til det brutale 28 Weeks Later, havde han værktøjerne klar til at skabe tv-historiens mest komplekse anti-helt.
Ginnifer Goodwin – fra polygami til prinseser
Goodwins gennembrud kom med HBO’s Big Love, hvor hun spillede én af tre koner i et polygamt ægteskab. Rollen krævede, at hun balancerede sårbarhed med styrke – perfect træning til Snehvide. Hendes komediebaggrund fra He’s Just Not That Into You gav hende timing til Once Upon A Times mere lethjertede øjeblikke.
Læs også artiklen medvirkende i The Big Bang Theory
Jennifer Morrison – doktor bliver detektiv
Morrisons seks år som Dr. Cameron i House byggede hendes autoritet som en professionel kvinde i en mandsdomineret verden. Den erfaring blev guld værd som sheriff Emma Swan – en anden rolle, hvor hun skulle bevise sig selv igen og igen.
Hvordan blev de medvirkende i Once Upon A Time modtaget?
Kritikernes reaktion på medvirkende i Once Upon A Time var blandet – men af interessante grunde. Entertainment Weekly roste ensemblets kemi, men påpegede, at nogle skuespillere kæmpede med at finde balancen mellem camp og drama. Robert Carlyle undgik denne kritik fuldstændigt – hans præstation blev universelt hyldet som “tour de force television”.
Lana Parrilla fik den mest fascinerende kritiske rejse. Tidlige anmeldelser beskrev hendes Regina som “one-note villainy”, men efterhånden som karakteren udviklede sig, blev Parrilla hyldet som seriens hemmelige våben. Hendes transformation fra had til kærlighed hos publikum spejlede Reginas egen redemption arc.
Fan-reception fortalte en anden historie. Medvirkende i Once Upon A Time opbyggede nogle af tv’s mest passionerede fandoms. Robert Carlyle og Emilie de Ravins “Rumbelle”-shippere skabte tusindevis af fanfictions, mens Lana Parrillas Regina inspirerede utallige cosplays og fan art.
Prismæssigt blev ensemblet anerkendt, omend sporadisk. Mens serien selv fik Emmy-nomineringer for kostumer og makeup, gik de individuelle præstationer stort set ubemærkede hen – en skam, når man betænker kompleksiteten i deres roller.
Hvorfor gør netop disse medvirkende Once Upon A Time uforglemmelig?
Der ligger noget revolutionerende i måden, medvirkende i Once Upon A Time tackled deres roller. De respekterede source materialet uden at blive slaver af det. Robert Carlyles Rumplestiltskin beholder den klassiske figures list og manipulation, men tilføjer lag af sorg og længsel, der gør ham menneskeligt relatérbar.
Magien opstod i kemien mellem castets medlemmer. Når Ginnifer Goodwin og Josh Dallas deler skærm som Mary Margaret og David, føles deres forbud kærlighed ægte desperate – fordi skuespillerne selv var ved at blive forelsket. Når Lana Parrilla og Jennifer Morrison krangler som Regina og Emma, er intensiteten så påtagelig, at det har spawnet et helt “Swan Queen” fandom.
Medvirkende i Once Upon A Time forstod også seriens grundlæggende præmis: at eventyr handler om håb. Selv i de mørkeste øjeblikke – og der var mange – bibeholdt hver skuespiller en kerne af optimisme i deres præstation. Det er svært at gøre troværdigt uden at falde i sentimentalitet, men ensemble-castet mester den balance.
Det skadede heller ikke, at produktionen investerede i praktiske effekter og kostumer, der støttede skuespillernes præstationer. Når Lana Parrilla svinger sig i Reginas 20-kilo broderede kappe, føles transformationen fra borgmester til dronning fysisk ægte. Det giver skuespillerne noget konkret at arbejde med – og det ses i deres præstationer.
Konklusion – hvad kan vi forvente fremover?
Medvirkende i Once Upon A Time har spredt sig som stjernestøv over Hollywood efter seriens afslutning i 2018. Robert Carlyle vender tilbage til sine britiske rødder med projekter som The War of the Worlds, mens han beholder den psykologiske dybde, han perfektionerede som Rumplestiltskin.
Jennifer Morrison har taget instruktør-hatten på med projekter som Sun Dogs, hvilket viser, hvordan hendes erfaring fra Once Upon A Time lærte hende om visual storytelling. Lana Parrilla explorer sine latin-amerikanske rødder i kommende projekter – en naturlig progression efter at have behersket rollen som kompleks antihelt.
Det interessante spørgsmål er: Kan nogle af dem nogensinde toppe deres Once Upon A Time-roller? Robert Carlyle kommer tættest på – hans Rumplestiltskin vil blive husket som en af tv-historiens store præstationer. Men for de andre medlemmer af ensemblet bliver udfordringen at bevise, at de er mere end deres eventyr-personas.
Arvtaget fra medvirkende i Once Upon A Time lever videre i nuværende fantasy-tv. Fra The Witcher til American Gods kan vi se fingeraftrykkene af deres tilgang: respektér kildematerialet, men vær ikke bange for at grave dybere. Gør det menneskeligt. Gør det komplekst.
Og måske vigtigst af alt: glem aldrig at lade magien skinne igennem. For det er præcis, hvad disse skuespillere gjorde – de tog figurer fra børnebøger og gjorde dem til mennesker, vi brød os om, hadede, elskede og savnede. Det er ikke småt. Det er ren magi.
